Comics 1964-2024

Popis

O komikse v slovenčine:

Kniha Comics: 1964-2024 je nádherne ilustrovaným prehľadom medzinárodnej scény komiksov za posledných šesťdesiat rokov. Publikácia sprevádza dôležitú výstavu v Centre Pompidou v Paríži v máji 2024 a ponúka aktuálny pohľad na vývoj komiksu v celosvetovom meradle.

Od polovice 60. rokov 20. storočia sa svet komiksov rýchlo premenil na vysoko kreatívnu formu umenia pre náročnejšieho čitateľa. Vo Francúzsku časopis Hara-Kiri priniesol nové územia pre grafický humor, zatiaľ čo dobrodružstvá Jean-Clauda Foresta Barbarelly vychádzali v albumoch vydavateľstva Éric Losfeld. V Japonsku sa v roku 1964 objavil Garo, avantgardný mesačník, ktorý predstavil koncept autorských komiksov. Vydanie Zap Comix od Roberta Crumba v roku 1968 ho zase etablovalo ako lídra hnutia undergroundových komiksov v Spojených štátoch.

Tento významný historický prehľad "deviateho umenia" po prvýkrát vytvára dialóg medzi tromi poprednými regiónmi komiksovej kultúry - Európou, Áziou a Amerikou - a ponúka pútavú odyseu tohto média od jeho rozvoja v priebehu šiestich dekád, od výbuchu scény protikultúry v 20. storočí až po najabstraktnejšie súčasné štýly.

Kniha Comics: 1964-2024 je postavená okolo dvanástich tematických okruhov, ktoré pokrývajú celý svet komiksovej fantázie. Obsahuje tvorbu umelcov ako André Franquin, Gotlib, Claire Bretécher, Osamu Tezuka, Moebius, Edmond Baudoin, Alison Bechdel, Ulli Lust, Art Spiegelman, Marjane Satrapi a Chris Ware. Ku každému tematickému okruhu nájdete úvod od popredných odborníkov na komiks, úplne nový rozhovor s renomovaným karikaturistom a novinárom Joe Saccom a predhovor od Paula Gravetta.

O komikse v angličtine:

A brilliantly illustrated survey of the international comic book landscape over the past sixty years. Published to accompany a major exhibition at Centre Pompidou, Paris in May 2024, this is a timely reframing of the international comics landscape over the past six decades.

From the mid-1960s, the world of comics rapidly evolved into a highly creative art form for a sophisticated readership: in France, the magazine Hara-Kiri provided new terrains for graphical humour, while the adventures of Jean-Claude Forest’s Barbarella were published in albums by Éric Losfeld; the launch in Japan of Garo in 1964, an avant-garde monthly, presented the concept of auteur comics; and the release of Robert Crumb’s Zap Comix in 1968 established his reputation as the leader of the underground comics movement in the United States.

For the first time, this major historical survey of the ninth art establishes a dialogue between the three leading regions of comic book culture – Europe, Asia and America – and offers an immersive odyssey of the medium through its development over six decades ranging from the explosion of the twentieth-century counterculture scene to the most abstract contemporary styles.

Built around twelve themes encompassing the many worlds of the comics imagination, Comics: 1964–2024 features artists including André Franquin, Gotlib, Claire Bretécher, Osamu Tezuka, Moebius, Edmond Baudoin, Alison Bechdel, Ulli Lust, Art Spiegelman, Marjane Satrapi and Chris Ware, as well as introductions on each theme by leading authorities of the form, a brand new interview with renowned cartoonist and journalist Joe Sacco, and a foreword by Paul Gravett.